miércoles, diciembre 26, 2018

Duelistas kislevitas

Hacía tiempo que tenía estas miniaturas de Warmachine con la idea de convertirlas en duelistas mercenarios, y por fin me he animado a hacerlo para quitarlas de la lista de tareas pendientes.
La idea es usarlos como "cuenta cómo" Asesinos de Vespero, porque estos se van mucho de precio en el mercado secundario.



Lo primero que he decir es que, aunque inicialmente estaba motivado, al montarlas y prepararlas este se me vino bastante abajo. El problema es que las miniaturas son muy irregulares. Aunque hay un par de modelos bastante buenos, el resto son de calidad descendente.


El líder es uno de los modelos menos reseñables, principalmente por la pose de la miniatura, que no es especialmente inspirada. Los detalles no están mal, pero la postura es muy mejorable.


Sin embargo esta es mi miniatura favorita de esta unidad. La pose es sencilla, y nada dinámica, pero es original y carismática. Transmite veteranía.


Este otro modelo tampoco está mal. Y ponerle el pie adelantado más elevado mejora el conjunto.
Simplemente lleva un trozo de pieza sobrante  para elevar la posición del pie.

Los otros dos modelos no son tan reseñables.

Estas miniaturas han sido, en general,  de esas que no se disfrutan pintándolas. Así que mi propósito fue terminarlas cuanto antes.
Busqué un tono de cuero que me convenciese y lo apliqué a las ropas. Con la excepción de los pantalones, que pinté en rojo y negro, para que guarden coherencia con el resto de mis mercenarios e imperiales.
Decidí pintar las capas también rápido, así que opté por pintarlas en color marengo y aplicarlas un par de lavados mezclando negro y marrón. Fue una especie de experimento y el resultado es aceptable; a tener en cuenta.

miércoles, diciembre 19, 2018

Otro hobby: Cómo empezar con las Nerf

Creo que descubrí las Nerf a mediados de los 90. Tan solo eran unos juguetes que estaban por ahí; me parecieron curiosas, pero no les presté mucha atención.
De algún modo, en estos últimos años, las Nerf me volvieron a tentar. Me parecerían interesante como una afición casual y divertida para jugar con las niñas, algo dinámico que hacer más allá de ver videos de YouTube en las tablets.
Y así andaba hasta que me encontré con un saldo de Nerfs de Rogue One. La conjunción fue demasiado tentadora y me he iniciado en una nueva afición.

Diversión
Lo fundamental, siendo -como son- juguetes, es que sea algo divertido. Y sin duda lo es. Desde un modo tranquilo tirando a algún objeto que haga de diana, hasta una guerra Nerf en la que todo el mundo corre gritando entusiasmado.
Desde luego es más barato, sencillo e inofensivo que el airsoft. Y no se toma en serio (punto aparentemente insignificante, pero muy importante para mi).
Es una afición atractiva para todas las edades, desde niños pequeños a no tan niños.

Colección tomada de internet

Seguridad
Algunas voces cercanas han apuntado su temor a que pudiera ser peligroso. Personalmente no creo que sea más peligroso que otros juguetes si se usan debidamente.
Los dardos se sienten, pero no hacen daño. Si impactan en un ojo puede no ser agradable, pero el propio fabricante recomienda usar gafas protectoras. En cualquier caso unas simples gafas de sol son suficientes.

Precio
Desde los 90 tenía la impresión de que era un hobby caro, y me ha llamado la atención que no lo sea tanto.
Obviamente esto es como cualquier otra afición: cuanto más te sumerjas más caro será y más extras nuevos irás descubriendo.
En cualquier caso una persona puede jugar a las Nerf con plenitud con una inversión menor a los 30-20 euros.
Mi consejo para jugar barato es que sepas qué arma se ajusta más a tus gustos. Si tu primera inversión es la Nerf perfecta para ti no necesitarás una segunda.



Eligiendo tu Nerf

1. Funcionamiento

Electrónica
Son las Nerf que funcionan a pilas. En el interior del blaster hay un motor que dispara los dardos. Generalmente se distinguen porque tienen dos gatillos: uno pone en marcha el motor y el segundo dispara los dardos cuando se oprime.
La principal ventaja de este tipo de Nerf es que dispara muy rápidamente. Pero, al mismo tiempo, también se vacía muy rápidamente. Como es lógico para poder jugar necesitarás pilas.
En mi experiencia apuntaría que su alcance no es en absoluto bueno. Personalmente no las recomendaría ni para principiantes, ni para jugadores intensos.

Manual
Las Nerf que funcionan sin pilas. Hay una gran variedad de ellas, y se diferencian entre ellas en la forma en que los dardos se martillean o ceban.

Blaster electrónico de Rogue One


2. Cebado
La diferencia más importante entre las Nerfs manuales es el cebado. Hay muchos tipos. Algunos son rarezas, así que apuntaré aquí los más comunes.
 
Tirador
El arma presenta una pieza (tirador) que hay que estirar para cebar el dardo. El tirador puede estar en la parte posterior de la culata o integrado en la empuñadura.
Son las Nerf más básicas, y solo pueden disparar de 1 a 3 tiros (según el modelo) antes de volver a cargarlas. Por contra se cargan muy fácil y muy rápido.

Deslizador
La carga se efectúa arrastrando una pieza situada en la parte superior del arma. Cada vez que la deslicemos hasta el final de su carril un dardo quedará cebado, listo para disparar cuando apretemos el gatillo.
Es uno de los sistemas de cebado más habitual. Parece bastante adecuado para pistolas, pero en mi opinión es molesto para Nerfs que efectúen múltiples disparos. El problema es que la posición en que has de colocar la mano para cargar es muy poco ergonómica y eficiente.
No es que sean malas en absoluto, pero por comodidad las descartaría.
Hammershot. Con amartillado.

Amartillado
Posiblemente el sistema de cebado más guay. Funciona como un revolver. Al apretar el martillo con el pulgar el tambor gira y un nuevo dardo se pone en posición y cargado para ser disparado.
El plus adicional de este tipo de Nerf es que puedes jugar con una en cada mano.
El principal problema es que el martillo acostumbra a estar demasiado lejos y demasiado duro como para que un niño pueda accionarlo con el pulgar de la mano que lo empuña.
Recomendado para adolescentes y adultos.

Manivela
Una barra sobresale a ambos lados del blaster. Cada vez que se recorre el carril tirando de ella un nuevo dardo queda listo para ser disparado.
No puedo dar mucha más información al respecto porque este es un tipo de Nerf que no he probado.

Bombeado
Funcionan como una escopeta: cada vez que deslicemos la agarradera inferior se carga un dardo.
El aspecto de esta agarradera puede ser exactamente como una escopeta, o presentar un manguito del que tirar.
Este es el tipo de Nerf más eficiente y ergonómica. La forma en la que se sitúan las manos tanto en reposo como en uso es la misma. Es cómoda y práctica. Si vas a comprar una Nerf para "uso absoluto" esta es mi recomendación.

Alpha Trooper CS-12. Con bombeado.
Tiro rápido 
Tiro rápido no es un tipo de cebado, si no una funcionalidad que se presenta en las Nerf de tipo Deslizador y Bombeado. Consiste en mantener el gatillo apretado mientras deslizamos o bombeamos, consiguiendo disparar todo el cargador de forma rápida.

Encasquillado
Si consultas reseñas por internet podrás leer bastantes quejas de los sistemas de Deslizador y Bombeado. Estas críticas apuntarán a que los dardos se atascan y se rompen. Personalmente me molestan bastante porque no son fallos del blaster, si no del usuario. Para que el dardo se sitúe en la posición adecuada y no se encasquille hay que realizar el movimiento de carga completo.
Así que si lees este tipo de críticas sobre el blaster que te haya gustado no las tengas en cuenta.


3. Carga
También hay varios tipos, pero los más comunes son tres.

Avancarga
Los dardos se cargan por el cañón del arma. Puede ser de un solo disparo o de disparo múltiple, pero la carga es exactamente igual. Agotaremos nuestra escasa munición rápido, pero también la cargaremos muy rápido.
Todas las Nerf recientes presentan un sistema de "disparo inteligente". Con él, en el caso de las avancargas de cañón múltiple, nuestra Nerf detectará cuales alojan dardos y disparará esos evitando los que están vacíos.

Cargador
Una pieza de plástico en forma de cargador o clip en la que introduciremos los dardos. Una vez lleno el cargador lo pondremos en nuestra Nerf y estará lista para disparar toda esa munición.
La capacidad del cargador varía según el modelo. Habitualmente entre los 6 y 20 dardos, aunque existen extravagancias con más capacidad (a costa de mayor incomodidad de uso y tiempo de recarga).
Sobre el papel es el sistema de carga más chulo. El problema es que la carga será más lenta y tediosa. Es habitual tener varios cargadores llenos para ir cambiando durante el juego (aunque esto supone una inversión adicional).
Rampage con cargador de 25 dardos.

Tambor
Como un revolver. Es igual que un sistema de avancarga, excepto que en lugar de introducir los dardos por el/los cañón/es lo haremos en los huecos del tambor.
Es una suerte de termino medio entre los dos sistemas anteriores: tendremos más munición que en un sistema de avancarga normal, y será más fácil y rápido recargar que con un sistema de cargador.


Complementos

Dardos
Los dardos son tan necesarios como los blasters para jugar con las Nerf. Generalmente una Nerf incluirá en su caja tantos dardos como capacidad tenga.
Pronto te darás cuenta de que estos tienden a extraviarse (e irán apareciendo, de forma sorprendente, por diversos lugares de la casa) y que necesitarás más.
Mi consejo: recurre a marcas secundarias. Por el precio que te costarían 10 dardos Nerf podrás comprar 100 dardos compatibles de otros fabricantes.
En general todos son compatibles, pero existen algunos más cortos que solo funcionarán en las Nerf de avancarga. Como guía general asegúrate de la que longitud de los dardos sea de 7,2 cm.

Cargadores
Si te has decidido por un tipo de Nerf con cargador posiblemente acabes necesitando más de uno. Como con los dardos es aconsejable recurrir a otros fabricantes compatibles, con precios mucho más razonables.

Puntos de mira, agarraderas, escudos, cañones, culatas...
Hay multitud de complementos que tu Nerf no necesita, pero que la darán un aspecto más amenazador... o ridículo. Esto queda al gusto de cada cual, pero no son necesarios.
La única puntualización podrían ser las culatas. Una culata de las dimensiones adecuadas puede ayudar mucho a las Nerf de cebado por bombeo, porque mejorará la ergonomía.
En el resto de casos es una cuestión meramente estética.

Protección
Como ya apuntaba unas simples gafas de sol bastarán.


Vale, ¿cual me recomiendas

Me gustaría hacer una pequeña serie reseñando algunas Nerf, pero si no quieres esperar y quieres una recomendación ya mismo puedo hacerte estas cuatro.

Alpha Trooper CS-12
Análisis detallado aquí.
Considerada por la mayoría la mejor Nerf manual. Funciona con un sistema de bombeado y cargadores. Es sencilla, práctica y cómoda.
Su distribución fue bastante peculiar. Pero, aunque está descatalogada, puede encontrarse fácilmente online o de segunda mano.

Rampage
Análisis detallado aquí.
Otra Nerf manual de bombeo. En este caso, en lugar de una pieza "tipo escopeta", tiene una manilla de la que tirar.
Adicionalmente incluye un cargador de 25 balas. Tal vez algo grande e incómodo.
Puede encontrarse con facilidad en tiendas físicas.

Disruptor
Análisis detallado aquí.
Es una de esas Nerf "de iniciación".  Funciona con Deslizador y se carga con un sistema de tambor.
Es sencilla, de carga rápida, y dispara sorprendentemente bien. Además de ser bararata.
El cebado por Deslizador no es mi favorito, pero la Disruptor es una Nerf perfecta para quien quiera jugar de forma puntual y casual. Posiblemente sea la mejor opción calidad/precio.
Se encuentra con mucha facilidad en jugueterías y grandes almacenes. No es raro encontrarla de oferta.

Hammershot
Análisis detallado aquí.
Un "auténtico" revolver con amartillado. Puedes blandir y jugar con una en cada mano, lo que te sumará puntos épicos.
El principal problema es que no es fácil de encontrar actualmente.

miércoles, diciembre 12, 2018

La Isla de los Eones, de Robert E. Howard

Continúo adentrándome en la obra de Robert E. Howard con un volumen bastante singular.
La Isla de los Eones es una colección de relatos que comienza con el que le da título, seguido de varios más reunidos en torno a tema "Otras historias de sueños y mundos perdidos".

La peculiaridad es que el relato La Isla de los Eones es una colección de esbozos de un relato que Howard no llegó a terminar. Este ejemplar recoge dos esbozos y dos versiones distintas de la historia inacabada, más un borrador del posible final.
En líneas generales cuenta la historia de dos náufragos que llegan a una isla no cartografiada. La isla parece estar desierta, y cubierta por las ruinas de una antigua civilización. Según pasamos las páginas se va haciendo evidente el homenaje a la mitología de Lovecraft, mientras la tensión y la curiosidad van entremezclándose.
Diría que es extremadamente interesante para el fan de Robert E. Howard y -en general- para cualquiera interesado en técnicas de escritura, porque este peculiar texto nos permite introducirnos en el proceso creativo del texano. Aun así, y de un modo extraño, leer varias veces tal cual el mismo texto sufriendo variaciones según pasamos las páginas termina por general un inquietante tono onírico que lo convierte en una intensa experiencia.

¡Leven anclas!, un breve fragmento sin título y la sinopsis La sombra en el pozo, configuran el borrador de una interesante historia de piratas. Esta incluye los tópicos habituales de este género, pero Howard va aumentando la oscuridad según pasan las páginas para terminar dando un nuevo giro final lovercraftiano. No tenemos un relato final, pero sí tenemos la historia completa, lo que nos permite -de nuevo- fisgonear en la forma en la que Howard escribía.

La tentadora de la torre de la tortura y el pecado es una maravillosa extravagancia en la que acompañaremos a dos aventureros occidentales hasta el corazón de África donde encontrarán un reino perdido y secreto fundado por ¡sumerios!
Una historia loquísima, pero extremadamente original, y con el sello de exotismo y aventura de Howard.

El regreso del hechicero es, desafortunadamente, tan solo el inicio de un relato inacabado. Se trata de pulp en su más pura esencia, con dos cazadores de tesoros que se meterán en problemas en Asia central. Parece la semilla de lo que podría llegar a ser una saga por derecho propio.

El hombre de Gondaria no es nada que pudiéramos aparentemente esperar, ya que es un relato de ciencia ficción. Una historia muy corta con un giro final de los que dejan muy mal cuerpo.

La Historia de Am-Ra son poco más que unas líneas de lo que Howard había planeado como las aventuras de un héroe en una ambientación prehistórica

Podríamos describir La tierra del hachís como una experiencia muy disparatada con el THC. Me resultó curioso porque yo mismo había escrito un relato sobre un viaje con drogas en El héroe comienza su viaje.

En Un sueño nos encontramos precisamente con eso: un sueño de Robert E. Howard. Un curiosidad para fisgonear en su inconsciente.

La puerta al mundo es un evidente homenaje a Lord Dunsany. Nuestro protagonista, un irlandés (como no podía ser de otro modo), es llevado al mundo de las hadas, donde luchará y amará, y al que terminará ansiando regresar, en la línea de los relatos feéricos románticos tradicionales.

Con Un fragor de trompetas Howard nos transporta hasta la India colonial más mística nuevamente al más puro estilo pulp. Pero, en esta ocasión, no se trata de un relato realmente pulp, si no romántico.
Tal vez el desarrollo de la historia amorosa sea un tanto melodramático o demasiado pasional, pero es una verdadera curiosidad leer a Howard explorando este género.

Howard nos da una muestra de sus pinitos en otro género con El arpa de Alfred. En esta ocasión un breve poema dedicado a Alfredo el Grande. El volumen incluye la versión bilingüe para disfrutarlo con sus rimas originales.

El Jinete del Trueno es un relato de fantasía ambientada en el mundo de los nativos americanos. Posiblemente sea la historia más asombrosa de todo este libro, ya que ofrece un giro asombroso al género fantástico, sustituyendo a los caballeros medievales por indios.
Entre los personajes protagonistas aparece una española de gran valor y fuerte carácter.

Oro español en Devil Horse es otro relato de Howard con españoles, en esta ocasión dos villanos y una damisela en apuros. Un muchachote irlandés se meterá en líos al ayudar a una joven española que intenta recuperar el tesoro que su antepasado escondió en lo que ahora es Estados Unidos.
Este relato es una mezcla del género pulp, el romántico y el pugilístico.
No es el mejor relato de esta colección, fundamentalmente porque el desarrollo romántico es muy básico y eso termina por lastrarlo, y la historia en general es bastante folletinesca, pero funciona como texto de aventuras sin pretensiones.


En resumen puede que no sea la mejor opción para iniciarse con Robert E. Howard, ya que parece un libro destinado a los seguidores del texano que quieran acercarse más a su forma de escribir. Aun así funciona como colección de relatos exóticos en general. Si bien dos o tres son algo flojos o poco más que bocetos, la gran mayoría son interesantes ejemplo de la desbordante imaginación del autor y de su sentido de la aventura.
Entre las cosas con las que me quedo es con el despliegue de cultura del que Howard hace gala y que voy apreciando cada vez más cuantas más obras suyas leo. Sigue fascinándome cómo alguien que vivía en un minúsculo pueblecito de Texas en los años 30 podía tener un nivel cultural tan impresionante.
Personalmente estoy con ganas de grabar audiorelatos de varios de ellos.

miércoles, diciembre 05, 2018

Escenografía: Pozo

Llevo tiempo queriendo tener un pozo en mi colección de escenografía, y pensando si hacerlo yo o encontrar una alternativa comercial. Y mientras eso pasaba me he encontrado con esto en la habitual gama de productos navideños que llegan por estas fechas a los bazares.
La escala no es exacta, pero por 1,20€ no está mal.


Puse una base de plasticard para integrarlo y pinté desde una base marrón.
Después fue básicamente una colección de pinceles secos hasta llegar al tono deseado.


Parece estar rodeado de maleza, lo cual no queda mal y le da un punto original.


Pinté el agua un poco más oscura en el pozo que en el cubo para darle un aspecto de más profundidad. Después apliqué un par de capas de efecto agua.


Y aquí la obligatoria foto comparando la escala. No queda del todo mal, aunque se nota sobre todo en el cubo, que incluso en 30mm sería enorme. Pero servirá.

miércoles, noviembre 28, 2018

Chamán troll revisitado

En 2014 pinté este chamán troll de Ral Partha. El modelo es excelente y quedé bastante satisfecho con el pintado. Desafortunadamente el presunto barniz mate no resultó serlo tanto y el resultado fue un brillo persistente. Un tiempo después volví a barnizar con barniz realmente mate aquellas miniaturas mejorándolas enormemente.
Creo que podría ser interesante enseñaros algunas por aquí.


Este es el aspecto original del chamán con el barniz no tan mate.


Y así queda con el barniz realmente mate.





Asegurarse del aspecto que tendrán las miniaturas barnizadas con alguna miniatura de pruebas puede ser una buena idea.

miércoles, noviembre 21, 2018

X-Wing: Firespray-31 de Sabine Wren

Lo primero acreditar debidamente al aficionado Morsla: la idea es suya. Y me pareció tan buena que decidí plagiársela.

El motivo principal para lanzarme a jugar Escoria y Villanos es poder jugar a Boba Fett en la facción en la que le siento más correcto.
Y ya metidos en Escoria y Villanos, siendo el Firespray una nave tan chula, me seducía mucho poder jugar con una lista con dos de ellos.

Los otros dos pilotos de renombre tienen diseños que no terminaban de gustarme. Así que en primer lugar me planteé pintar el segundo Firespray con el esquema de color de Jango Fett. Me parecía un homenaje apropiado... pero eso supondría colocar sobre el tapete la misma nave (el Esclavo-1) en dos momentos de su existencia. Eso me habría supuesto problemas, porque no me gusta jugar con listas que "no pegan".
Y en esas andaba cuando vi el esquema que había creado Morsla y las dudas se disiparon: ¡Sabine Wren!


Es uno de mis personajes favoritos de una de mis series favoritas. Y, además, tiene sentido dentro del canon y la línea argumental.
Durante el periodo entre que Sabine Wren abandonó la academia imperial, hasta que se unió a los rebeldes de Lothal, nuestra mandaloriana favorita estuvo viviendo aventuras con los Escoria y Villanos. Concretamente al lado de su compañera Ketsu Onyo.
Resulta interesante imaginar que, en esa época, Sabine ofreció sus habilidades artísticas en la personalización del Firespray-31 de Kath Scarlett o Emon Azzameen. O, mejor aun, que ella misma pilotó uno (usándola como "cuenta cómo" cualquiera de los otros pilotos).


El Firespray de Sabine supuso más trabajo del que acostumbro y estoy dispuesto a dedicar a naves de X-Wing, pero Rebels me motiva muchísimo y me lancé a ello.

La pintura no acostumbra a agarrar muy bien a estos modelos, así que decidí lavar la nave con lavavajillas antes de empezar a trabajar, pero creo que no sirvió de mucho; no debe ser porque esté cubierta de algún aceite, si no por alguna característica propia de la pintura.
Así pues recurrí a pinturas densas de Vallejo (Extra Opaque Basecoat Color). Concretamente empecé aplicando gris oscuro en las zonas donde este color quedaría expuesto.
Una vez hecho eso utilicé un morado denso -también de Vallejo- para las zonas que acabarían siendo fucsias y moradas. Sobre esa base bosquejé los diseños artísticos de Sabine en otros colores y procedí a ir levantando los principales.
El morado no tiene mucho misterio, mientras que para el fucsia usé Magenta Fluo de Vallejo en la mezcla. Es el color que uso para los motores con brillo rosado de los rebeldes, y no sabía cómo quedaría en el casco, pero llegué a la conclusión de que es el tipo de extravagancia artística a la que recurriría Sabine.
El resto no fue más que ir pintando detallitos, como el ajedrezado y esa especie de 5 o S que la mandaloriana lleva en una de sus hombreras. En la otra hombrera va cambiando de simbología según la temporada. Me habría gustado pintarle el convor -que además pega con su casa; los Búhos Nocturnos-, pero sería mezclar simbología y esquemas de dos temporadas distintas.


En el motor intenté replicar el efecto que tan contento me había dejado en el Esclavo-1. Pero, tratándose de Sabine Wren, dediqué un poco más de tiempo a resaltar detallitos de la maquinaria para darle más personalidad.

Tanto la cabina como los motores llevan capas de esmalte de uñas transparente, para acentuar el efecto del reflejo/resplandor.


Y así es como quedan Sabine y Boba juntos. Siendo las mismas naves creo que ambas reflejan correctamente la personalidad de sus propietarios. ¡Y qué bonitas quedan sobre el tapete!

miércoles, noviembre 14, 2018

El Señor de Samarcanda y otros relatos históricos

Tras terminar con todas las novelas de Conan he querido continuar leyendo más de Howard y me he lanzado con esta inusual colección de relatos.
En "El Señor de Samarcanda y Otros Relatos Históricos" el texano se nos muestra como un interesante autor de lo que hoy llamamos novela histórica.

Diría que lo que más me ha sorprendido es su profundo conocimiento de Historia, incluso sobre momentos o culturas no muy populares. Me llama la atención por la juventud de Howard y porque la biblioteca pública de Cross Plains en los años 30 no debería tener un catálogo muy impresionante. Y aun así consigue plasmar en sus páginas una sapiencia sobre la Historia que pocos autores contemporáneos del género poseen. Todo ello pasando por alto unos vikingos con cascos con cuernos, que supongo que tendrá que ver con el cliché y con el estereotipo wagneriano que tendrían entonces.



Delenda Est
Este es el relato más descuadrado en términos cronológicos con el resto que se recogen en el libro.
Genserico mantiene una conversación con el fantasma de Aníbal mientras navega rumbo a Roma.
Original.

Tras las Huellas de Bohemundo
Una historia de intriga en la que el caballero Rober de Bray se ve involucrado mientras participa en la Cruzada de Pedro el Ermitaño.
No recuerdo mucho de él, así que supongo que no es el relato que más me ha impresionado.

El Señor de Samarcanda
En el relato que da título al libro un escocés sobrevive a una batalla en la que los cruzados son derrotados por los turcos y acaba al servicio del khan de Samarcanda.
Resulta un poco inquietante porque es como una versión oscura de Conan.

El Camino de las Espadas
Quizás el relato más original. Sin duda el más cargado de exotismo e imaginación.
Unos cosacos emprenden una búsqueda de venganza que les lleva hasta Turquía para terminar involucrados en una trama de conspiraciones para colocar a uno u otro candidato en el trono de la Sublime Puerta.
Es loquísimo, tiene de todo, pero es divertido e intenso.

Halcones Sobre Egipto
Diego de Guzmán es una suerte de agente secreto castellano que se infiltra en El Cairo para ajustar cuentas y detener las maquinaciones expansionistas de su soberano.
Una historia de espías medieval, con un protagonista castellano y narrada por Robert E. Howard. Me sorprende que no sea conocidísima en España.

El Camino de Azrael
Un guerrero de un pueblo turco oriental y un cruzado comparten una peligrosa aventura en la que han de enfrentarse a todo un ejército persa. Emoción, batallas y persecuciones.
El final es abracadabresco y rocambolesco. Tanto que merece la pena leer este relato para descubrir la sorpresa.

Rojas Espadas de la Negra Cathay
Adaptación al cómic de un relato de Howard. Vintage con toda la fuerza del término.
Un cruzado llega a conocer al mismísmo Gengis Khan en su búsqueda del reino del Preste Juan.
No es mi historia favorita.


En resumen esta colección de relatos resulta muy interesante para el lector de Robert E. Howard, pero también para aquel que sienta curiosidad por esta poco conocida faceta histórica suya.
Como es habitual en él son lecturas emocionantes y divertidas, escritas con buena prosa, y que cumplen con sobresaliente el propósito de entretener.
Tal vez sea un libro difícil de conseguir, pero es una obra libre de derechos y sí puede encontrarse virtualmente con relativa facilidad.

miércoles, noviembre 07, 2018

[Escenografía] Hoguera de campamento

Puede no parecer gran cosa, pero este pequeño elemento de escenografía de MOM por 1,5 € era asequible y tentador, y muy apropiado para redondear un pedido.


Pegué los dos troncos y la hoguera sobre una lámina de plasticard con pasta para baldosas, y la decoré con arena y piedras.
Me entretuve un rato haciendo varias capas de pincel seco en las piedras que no se notarán.

El efecto del fuego no ha quedado muy allá, pero funciona. Le di, además, una capa de esmalte para resaltar su brillo.

Estoy particularmente contento con cómo me han quedado los troncos. Estos, al igual que la mayor parte de este elemento (con la excepción de las llamas), están pintados con acrílicos de "arte" en lugar de los habituales acrílicos de "hobby". Cada vez me gustan más este tipo de pinturas: la variedad de colores es muy grande, la calidad es mucho mayor de lo que se podría imaginar, y el valor cantidad/precio es mucho mejor.


Estas fotos están tomadas con una caja de luz. No tienen tanta personalidad como otras fotografías donde creo una especie de pequeño diorama, pero la calidad de las fotografías es mucho mejor.

Aunque como elemento de escenografía no parece gran cosa puede dar juego para juegos de escaramuzas. De hecho, mientras trabajaba en él, se me ocurrió un escenario muy interesante.

miércoles, octubre 31, 2018

(No) Gotrek y Félix

No soy muy fan de las novelas de Gotrek y Félix, me quedé en la primera porque no me parecía que tuviesen mucha calidad y las tramas me resultaban básicas y repetitivas. Pero sí me gustan Gotrek y Félix como dos de los personajes más carismáticos del mundo de Warhammer. No los compré en su día y la especulación ha terminado poniéndoles precios insultantes.
Pero me quedaba el resquemor de tenerlos para poder utilizarlos, por ejemplo, en mi ejército mercenario de Warhammer Reforged.

Cuando apareció el programa de miniaturas "en demanda" de GW confié en que estos dos podrían ser de las primeras y que seguramente caería. Pero esperando y esperando MOM sacó estos no-Gotrek y Félix por 7€ y el trato me pareció justo.


Las miniaturas llegaron rápido, en poco más de una semana. Mientras esperaba aplaqué el entusiasmo teniéndoles hechas las peanas para que cuando arribasen pudiese ponerme rápidamente con las miniaturas en sí.
Para las peanas utilicé dos modelos texturizados que, además, encajaban entre sí, con lo que ambas miniaturas quedan genial la una al lado de la otra.

Creo que lo que más me gustó al ver las miniaturas fue el rostro de no-Gotrek, que quizás sea lo que más destacaría del conjunto. Además de la solución de los pantalones lansquenetes de no-Félix, que facilitarían el pintado en rayas blancas y azules.


Pinté a no-Gotrek primero. Fue bastante rápido porque, en realidad, no lleva muchos colores. Lo que desde luego sí tiene es mucha piel al descubierto, que me entretuve pintando sin demasiadas complicaciones porque decidí no pintarle tatuajes.


Con la mayor parte de no-Félix utilicé pinturas de artes. Me entretuve bastante con ellas creando distintos tonos de marrones (que, lamentablemente, no se observan con mucha diferencias en las fotos).
Disfruté especialmente con la capa, en la que usé principalmente Rojo Opaco de Delta Creative, una pintura de artes americana que finalmente me ha proporcionado el rojo "puro" que llevaba años echando en falta entre las pinturas de hobby. Curiosamente el Rojo Sanguina de Game Color que tengo como apagado ha funcionado muy bien para hacer las luces; una pintura que me creaba muchas frustraciones ha terminado por tener una utilidad muy interesante.

Si no me equivoco estas han sido las primeras miniaturas "reales" (es decir, dejando a un lado modelos de X-Wing, escenografía y otras rarezas) que he pintado en más de dos años. He disfrutado porque quería los modelos, he quedado satisfecho con ellos y no eran muchas miniaturas. Pero sí me he reafirmado en mi opinión de que, ahora mismo, no estoy con la presencia de ánimo como para pintar proyectos grandes (ni tengo ganas de buscar espacios donde meterlos), por lo que cualquier plan que incluya pintar muchas miniaturas no me resulta en absoluto seductor.
Sí pintar algunas miniaturas sueltas puntualmente como en este caso, o una banda (10-15 miniaturas) que sería lo más parecido a un gran proyecto para mi ahora mismo.

En cualquier caso quedo contento con MOM y a la espera de que vuelva a tentarme.

sábado, octubre 27, 2018

Héroe Alto Elfo

Hice un pedido a MOM Miniaturas y me quedaba un hueco para redondear cantidades. Después de pensar qué miniatura que no necesitaba podría incluir me terminé decidiendo por este modelo.


Se trata del héroe elfo con espada o lanza que, en mi caso, monté con espada (entre otras cosas porque me aterraba la fragilidad de la lanza).
Como mi idea principal era tener un héroe alto elfo que poder utilizar en juegos de escaramuzas o mazmorreo, utilicé una peana de suelo empedrado que podría valer tanto para una cosa como para la otra.
Pegué la espada hacia abajo para reducir la fragilidad y el escudo lo dejé tal cual, aunque ahora me sugiere una pose no muy natural.


Como las miniaturas de MOM tienen ese aire artesanal el modelo me inspiró pintarlo con técnicas no muy habituales.
Para empezar utilicé casi exclusivamente pinturas de artes en lugar de los acrílicos "de hobby" habituales y levanté todos los metálicos desde un color bronce hasta todos los finales, con varias sucesiones de pinceles secos y capas. Quizás se aprecie mejor en el escudo, donde fui marcando desde el bronce al oro brillante con unas luces de plata.

Para los ropajes utilicé el esquema clásico blanco y azul. Pero en esta ocasión levanté la base azul oscura utilizando un aguamarina de artes hasta las luces finales.

Aunque por estética y escala es una miniatura que encaja bien con los Altos Elfos de GW, el peculiar estilo artesanal de MOM y esta poco habitual selección de pinturas y técnicas, le dan un rollo oscuro ochentero que me ha terminado gustando mucho.

miércoles, octubre 24, 2018

X-Wing Casual: Cartas de Escuadrón

Hace unos días descubrí en Reddit -y de ahí a los foros de FFG- que un usuario llamado DagobahDave está trabajando en un complemento de juego para X-Wing llamado "Cartas de Escuadrón".
Se trata de una de esas iniciativas surgidas de la comunidad que son todo un regalo para un juego y que, en muchos casos, tienen una calidad -y una creatividad- que igualan o superan a un producto oficial... y además gratis.

Según cuenta Dave la idea está sacada de la odiada 3ª edición del jugo de rol de Warhammer. Por lo visto en él había algo llamado "carta de grupo" que servía para representar cómo los aventureros que formaban el grupo se apoyaban entre sí. Ejemplificando que se pueden sacar buenas ideas incluso de malos productos Dave traslada esto a X-Wing.
Las Cartas de Escuadrón dan una serie de beneficios a tu escuadrón siempre que este cumpla determinados requisitos de composición (por ejemplo el Escuadrón Oro ha de estar compuesto al menos por dos Alas-Y). Estos beneficios se traducen en una carta de mejora compartida de la que se beneficiará todo el escuadrón y una o más habilidades especiales que representan sus características concretas o su experiencia al volar juntos.


Un problema de X-Wing -compartido por numerosos juegos- es el llamado "power creep": la aparición de novedades van dejando obsoletos los productos que inauguraron su línea. Esto es especialmente significativo en este juego, porque unas de las naves que han quedado desfasadas son las que dan nombre al juego... además de (prácticamente) todas las aparecidas en la trilogía original, sin duda las más carismáticas y reconocibles incluso por los no aficionados.
Las Cartas de Escuadrón de Dave arreglan con imaginación y elegancia ese problema convirtiendo el juego prácticamente en un X-Wing 2.0

Obviamente se trata de una idea dirigida al juego casual. Pero eso no hace si no dotarle de un valor adicional, ya que propicia el uso de listas temáticas, lo que -en mi opinión- da sabor al juego y lo dota del aspecto que debería tener, alejado de un meta competitivo plagado de naves ignotas surgidas de los más oscuros lugares del lore de Star Wars.

Seguramente os llame la atención el aspecto tan profesional del diseño de las cartas de escuadrón. Pues bien, no es algo casual, me ha sorprendido descubrir que el autor es el mismo Dave de Dave's Models, creador de escenografía imprimible para wargames.


Si os gusta X-Wing, o si os atrae para jugarlo entre amigos de una forma casual alejada del competitivo, os animo a seguir el desarrollo de este proyecto tanto en Reddit como en los foros oficiales de FFG. No solo eso, es un buen momento para  involucrarse y aportar ideas y sugerencias, algunas de las cuales ya están siendo tenidas en cuenta por el autor.

miércoles, octubre 17, 2018

Héroe alto elfo con fénix

Desde el catálogo de Game Zone llega este personaje Alto Elfo.
Es una miniatura excelente, pero excede un poco en su "epicismo" de escala. Comparada con otras miniaturas de Altos Elfos es demasiado voluminosa y canta un tanto. Tal vez sea pasable siendo un personaje, pero no es algo que me guste.
Otra crítica que le haría es la fragilidad de la lanza que porta: me aterran las piezas tan finas.


Esta es una buena miniatura para los que disfrutan perdiéndose en los detalles; solo con el fénix me tiré un buen rato.
La capa está pidiendo a gritos unas filigranas, pero no quise complicarme demasiado. Por lo demás usé el esquema Alto Elfo habitual; disculpad la falta de originalidad :P

miércoles, octubre 10, 2018

Conan: reseña de (todas) las novelas

Y allí llegó Conan, el cimmerio, el pelo negro, los ojos sombríos, la espada en la mano, un ladrón, un saqueador, un asesino, de gigantescas melancolías y gigantescos pesares, para pisotear con sus sandalias los enjoyados tronos de la Tierra.
Las Crónicas Nemedias, Robert E. Howard
Hace poco más de siete años comencé a leer las novelas de Conan. Concretamente los 24 libros de Martínez-Roca. Como son un verdadero tesoro he querido estirarlas y he ido leyendo un libro aquí y otro allá; cuando terminaba un libro tedioso, una saga, o necesitaba una lectura relajante.
En lugar de hacer una reseña de cada uno de los volúmenes voy a aprovechar para enumerar falsos mitos y opiniones comunes.


Conan es un pilar de la fantasía contemporánea
Y el otro es Tolkien. La obra de Robert E. Howard es fundamental para lo que es la fantasía hoy en día. Desde D&D (y el Hero Quest) hasta las novelas de Abercrombie o Pratchett. Su estilo y su mundo han dado forma a muchísimos aspectos subculturales y del "mundillo friki".
Pero Robert E. Howard ha tenido que afrontar el estigma de ser un autor de relatos pulp, frente al glamour de ser un profesor en Oxford.

Calidad literaria
Lo que más me ha sorprendido leyendo Conan (y, fundamentalmente, las obras propias de Howard) es la calidad literaria. Como decía el pulp tiene ese estigma que parece calificarlo más como un producto de consumo que como una obra literaria por derecho propio. Contrariamente a los prejuicios la saga de Conan está maravillosamente bien escrita. Tramas vibrantes, un estilo evocador y emotivo, y una gran sapiencia, destreza y sensibilidad.
Como he comentado en algunas reseñas en el blog Conan es un ejemplo de lo que podrían ser tantas novelas de franquicias: un planteamiento fresco y emocionante no carente de calidad literaria.
En este mundo los hombres luchan y sufren en vano, y solo encuentran placer en el torbellino enloquecedor de la batalla […]. Que me dejen vivir intensamente mientras viva; quiero saborear el rico jugo de la carne roja y sentir el sabor ácido del vino en mi paladar, gozar del cálido abrazo de una mujer y de la jubilosa locura de la batalla cuando llamean las azules hojas de acero; eso me basta para ser feliz. Que los maestros, los sacerdotes y los filósofos reflexionen acerca de la realidad y la ilusión. Yo solo sé esto: que si la vida es ilusión, yo no soy más que eso, una ilusión, y ella, por consiguiente, es una realidad para mí. Estoy vivo, me consume la pasión, amo y mato; con eso me doy por satisfecho.
El físico de Conan
Un tema menor, pero que da para muchos debates. Los cómics y Schwarzenegger han creado una imagen extremadamente icónica, pero que no responde al físico con el que Howard describe a Conan.
Aunque en las novelas vemos a Conan desde su adolescencia a su madurez hay muchos rasgos por los que el cimmerio es siempre reconocible. Es descrito habitualmente "como una pantera a punto de saltar", fornido y atlético, pero lejos del aspecto de culturista que ha quedado en el inconsciente colectivo. Su agilidad y su habilidad como escalador son dos de sus rasgos más importantes.
Es curioso que, en este aspecto, la elección de Jason Momoa sea más fiel al personaje literario que el culturista austriaco.


Personalidad
Al igual que su físico la personalidad de Conan ha quedado desdibujada por las adaptaciones al cómic y al cine.
Lejos de ser un tosco bárbaro de pocas palabras Conan es un hombre viajado e instruido. Habla varios idiomas y tiene conocimientos de otras materias como historia y filosofía. Es de carácter reflexivo, dado a filosofar.
 “Los poetas siempre odian a los poderosos. Para ellos la perfección está siempre justo tras la última esquina, o tras la siguiente. Escapan del presente soñando con el pasado o el futuro.”
Racismo
Howard se muestra como un sorprendente conocedor de la historia del mundo antiguo y, al crear la Era Hiboria, teje con maestría un tapiz en el que varias eras y culturas se entremezclan. En las novelas aparecen pueblos de inspiración oriental, semita o africana. Dentro de estos pueblos hay muchas naciones, y ninguna se describe como intrínsecamente maligna o inferior (a excepción de los pictos). Un ejemplo interesante es el avanzado reino negro al sur de Estigia, visiblemente inspirado por el reino etíope.

Machismo
Conan es, de un modo muy evidente, una fantasía de poder masculina. Y el cliché de la damisela en apuros está muy presente a lo largo de sus aventuras. Los críticos coinciden en que esto es una "exigencia de marketing", ya que daba pie a ilustrar las portadas de las revistas pulp con señoritas con pocas ropas, lo cual aumentaba las ventas.
Para el cimmerio el género no es una cuestión que determine a una persona. Hay personas débiles, despreciables o corruptas sin importar su sexo, ya sean mercaderes, damas de la corte o civilizados aristócratas. Lo que para él cuenta es el honor, la determinación y la valía de sus compañeros de aventuras, y aceptará de buen grado a aventureras como Valeria o Bêlit.
Precisamente Bêlit acabaría convirtiéndose en su gran amor. Un amor alejado de lo físico, con un Conan atraído por la admiración y el respeto que la shemita despirta en nuestro norteño.

Conan, epítome de aventura
Si tuviese que quedarme con un aspecto de las novelas de Conan es que son divertidas. Las páginas parecen pasar solas y esa sensación de aventura, emoción y exotismo se extienden a lo largo de todas las novelas. No hay muchas novelas de las que se pueda decir que te hacen disfrutar. Y -como decía- lo hacen además con una calidad que los prejuicios hacen que no te imagines.
A lo largo de estos años gozando con las aventuras del cimmerio no he podido dejar de preguntarme por qué no se ha repetido algo así. Por qué no existen novelas ligeras de fantasía que estén bien construidas, tengan tramas emocionantes y personajes tridimensionales. Asumo que Robert E. Howard tiene todo el mérito posible, pero no deja de asombrarme por qué estando él mismo de ejemplo, y existiendo tantas academias de escritura creativa, no se hace nada similar en tantas novelas de fantasía y -sobre todo- en novelas de franquicia.



Cómo leer Conan
A día de hoy es posible encontrar los relatos de Conan en varios formatos y en distintas editoriales. Una visita a tu librería física o virtual de referencia te proporcionará varias opciones.
Personalmente he leído la vieja colección de Martínez Roca que, si bien puede ser difícil de encontrar físicamente, está disponible en formato digital. Esta edición recoge los relatos originales de Rober E. Howard, así como el trabajo sobre sus notas de sus sucesores literarios. Posiblemente encontréis opiniones sobre estos otros autores diciendo que son prescindibles y que no merecen la pena: desde mi punto de vista es una opinión fundamentalista, porque son relatos/novelas realmente buenos que yo no querría perderme.

Timun Mas tiene una colección titulada "Conan Clásico" que tiene muy buena pinta, que es fácil de encontrar y que personalmente me apunto. De todos modos quizás no sea la mejor de las opciones para un neófito en la obra de Robert E. Howard, ya que tiene un gran componente de ensayo. Personalmente creo que es más emocionante adentrarse en el mundo Hiborio directamente con los relatos... y dejar los ensayos para cuando uno ya ha quedado convertido en un fan de Howard.

Por otro lado la obra de Robert E. Howard ha quedado ya libre de derechos, por lo que la tenéis disponible en multitud de bibliotecas digitales. Si tenéis un eBook o el valor para leer en un móvil, tablet o PC, esta es, sin duda, la opción más sencilla y económica.

Pero, sea como sea, leed a Robert E. Howard si no lo habéis hecho ya. No deja indiferente la pasión, la emotividad y la calidad con la que una persona tan joven sabía escribir. Conan (y toda la obra de Howard en general) es un verdadero regalo y una experiencia arrebatadora para el lector.
Y si no tenéis tiempo o queréis probar un poco antes de meteros de lleno en la Era Hiboria, leed el relato La Torre del Elefante y tendréis en unas líneas toda la emoción, emotividad y sentido de la maravilla que he intentado transmitiros en esta reseña.

miércoles, octubre 03, 2018

X-Wing: Escuadrón de Z-95 Escoria

Prácticamente cualquier nave del periodo de las Guerras Clon va a gustarme. La culpa es principalmente de Filoni.
Me hice con un ejemplar rebelde porque es perfecto para ocupar esos puntitos que te quedan en una lista y que no quieres gastar en más mejoras para las naves.
En el caso de la Escoria tengo cuatro. He teorizado con más, pero son suficientes. Mi idea (además de usarlos con el mismo propósito que el rebelde) es jugarlos como una lista temática del Sol Negro acompañando a una Víbora Estelar.


El prepintado es correcto. A destacar el emblema del Sol Negro en las alas. El esquema es sencillo, pero elegante, y muy en la línea de la space opera clásica.

El trabajo se limitó a un lavado marrón y negro, como es habitual, y al "encendido" de los motores.


En el caso de estos modelos tal vez pueda apreciarse el efecto de brillo en las carlingas. Siguiendo la premisa de buscar la máxima efectividad con el menor esfuerzo este efecto está hecho aplicando barniz de uñas brillante directamente sobre la superficie negra de la cristalera.
Es sencillo. Es efectivo. Huele lo suyo hasta que se seca.

miércoles, septiembre 26, 2018

X-Wing Starfighter



 No tenía pensado ponerme con este formato de juego todavía, pero ya que me lo habéis pedido en los comentarios he intentado subirlo de lugar en la lista de tareas.

Al igual que el Holocrón de Lothal, X-Wing Starfighter es una colección de mínimos ajustes para hacer que X-Wing se reequilibre y, sobre todo, sea un juego variado y divertido, sin tener que invertir un dineral en la segunda edición.
Al contrario que en el Holocrón de Lothal, Starfighter es más un formato nuevo, porque modifica algunas características iniciales del diseño original con el propósito, como decía, de hacerlo más equilibrado y variado.

Podéis descaros las modificaciones de X-Wing: Starfighter aquí.

Talentos de élite
Este es el cambio más radical. En Starfighter solo los pilotos no únicos pueden equiparse con talentos de élite. Hay varios por qués para esta decisión.
- En primer lugar agilizar el juego. En mi experiencia con X-Wing, cuanto más simple ha sido la partida (partidas de iniciación y similares) más divertido ha sido. Que un piloto tenga su habilidad, más un talento de élite y que, en algunas ocasiones, estos interactúen entre sí, complica el juego sin ningún beneficio real a la experiencia de juego.
- En segundo lugar por eliminar combos. Aunque en ocasiones pueden ser divertidos, muchos combos no son más que exploits del juego que generan excepciones a las reglas generales y que, una vez más, añaden complejidad innecesaria.
- En tercer lugar porque este cambio genera una gran variedad. Builds que eran obvias (cortapegas) dejan de estar disponibles, pero todos los pilotos sin nombre ganan carácter y personalidad propias.
Creo que este será el ajuste más polémico, pero a su vez el que genere por sí mismo un formato nuevo.

Límite de puntos en mejoras
6 para naves pequeñas y 8 para grandes. Este cambio también afecta fundamentalmente a builds obvias, pero no solo hace que Miranda Doni deje de ser insufrible, si no que aligera el juego de combos aumentando su agilidad y premiando la habilidad del jugador.
Los títulos quedan fuera de esta regla para poder seguir jugando con naves como la Castigadora.

Otros cambios
El resto de cambios son los mismos que en el Holocrón de Lothal, atendiendo a sus mismas motivaciones y propósitos.
Únicamente se ha agregado la posibilidad de que la mejora "tecnología" permita el uso del ángulo trasero del TIE de las Fuerzas Especiales. Esto se me había pasado por alto. Muchas gracias a Iván Delgado por apuntármelo.


Si el Holocrón de Lothal pretendía corregir los errores fundamentales del diseño de X-Wing (a causa, fundamentalmente, de las expansiones), Starfighter es más ambicioso y es, por sí mismo, un formato nuevo de juego.
Busca, sobre todo, que la experiencia de juego gane en dinamismo, evitando que varias reglas y habilidades se solapen e intentando reducir el número de combos posibles. El resultado es que el juego es más ágil, la acción más frenética, y el mérito recae en la habilidad del juegador en lugar del deckbuilding.
Adicionalmente, evitando que los pilotos únicos tengan acceso a los talentos de élite, se da un nuevo protagonismo a los pilotos de segunda línea. Con esto nos evitamos también tener que prohibir "Instintos de Veterano" y "Adaptabilidad", quedando estos disponibles para pilotos anónimos. Al mismo tiempo la iniciativa original gana la importancia que merece.

Simplemente ponerse a hacer listas teniendo en cuenta las reglas de X-Wing Starfighter hace que podáis tener una perspectiva muy interesante de las nuevas opciones que abre al juego.Y una vez sobre la mesa la acción se vuelve mucho más trepidante.

¡No dejéis de contarme vuestras experiencias con este formato!

miércoles, septiembre 19, 2018

Reseña: Star Wars - Aliens

No sé muy bien por qué me puse con este libro después de la enésima decepción con una novela de Star Wars -esta vez con "From a certain point of view"-. Diría que me animó el hecho de ser una novela corta. Sea como fuere empecé a leer "Star Wars -Tales from a galaxy far, far away- Aliens" y me llevé una sorpresa: ¡una de las pocas novelas buenas de Star Wars!


Aliens es -por expresarlo de una forma muy gráfica- todo lo contrario a lo que es "From a certain point of view". Como esta, es una colección de relatos cortos pero, en el caso de Aliens, estos son originales, ingeniosos, interesantes y divertidos.
También tiene el honor de ser la primera novela del nuevo canon que me gusta. Lo cual tampoco es decir demasiado, porque del viejo canon solo me gustaron dos trilogías.

La propuesta de Aliens es muy interesante: relatos cortos con alienígenas aparecidos en el Episodio VII como protagonistas. Me gusta ese enfoque porque da mucha libertad al autor; las obras que giran en torno a los protagonistas icónicos de la saga no me gustan (con la excepción de la vieja trilogía de Han Solo).
Además, cada uno de los seis relatos de Aliens trata un género literario distinto. El resultado es muy inspirado y original.

High Noon on Jakku
Protagonizado por el alguacil Zuvio, empezamos el libro con el género noir. Un incomprensible robo lleva al agente de la ley a realizar una investigación detectivesca, con sus secuencias de acción y tiroteos.
Después de muchas decepciones con libros de Star Wars este inicio me dejó muy gratamente sorprendido.

A Recipe for Death
No sé muy bien como clasificar este relato. Es algo así como un thriller en un trasfondo del mundo de la alta cocina. Pero en Star Wars.
El ayudante del chef ha sido asesinado. Este sospecha que el culpable está entre los pinches y organiza un reality culinario para descubrirlo.
Desde luego es original.

The Face of Evil
Una de las criminales más buscadas de la galaxia acude a unos cirujanos muy inquietantes para que le creen una nueva identidad.
Es una historia encuadrada en el género del terror gótico. En mi opinión uno de los mejores relatos del libro.

All Creatures Great and Small
Es el único relato que se adentra en uno de los episodios de la saga. Un cuentacuentos nos narra su versión de la destrucción de la Estrella de la Muerte.
En este caso el relato homenajea al género de los cuentos de hadas clásicos.

True Love
Dos pillastres intentan hacer caer a su jefe en una ciber-estafa utilizando una web de citas. De verdad que no me esperaba algo así en una novela de Star Wars. No es ni remotamente alta literatura pero, una vez más, sorprende muy positivamente.

The Crimson Corsair and the Lost Treasure of Count Dooku
Y cerramos el libro con una historia de piratas al más puro estilo clásico.
Varias bandas de piratas descubren la ubicación de un crucero separatista, perdido desde las Guerras Clon y que, al parecer, guarda un inmenso tesoro en su interior. Aventuras a raudales en unas pocas páginas. Muchos tópicos de piratas, pero muy bienvenidos. Ojalá todas las novelas de Star Wars fuesen en esta línea.


La mayoría de los libros de Star Wars me parecen malos, pero este es de los pocos que puedo recomendar. Se lee en un momento y deja muy buenas sensaciones.

miércoles, septiembre 12, 2018

Escenografía: más árboles

Tenía desde hace tiempo todos estos árboles metidos en una caja. Si no me equivoco son un pack ahorro de Woodland Scenics. Cuando los vi me parecieron demasiado pequeños y los dejé aparcados. Pero recientemente me pareció que los estaba desperdiciando y que podría sacarse algo interesante de ellos porque, en fin, también hay árboles pequeños y árboles jóvenes.


Tan solo necesité arandelas para hacerles unas bases. Esto es necesario, porque incluyen una peana de plástico demasiado pequeña, y no tienen estabilidad (y menos aun en una mesa de juego).
Con pasta para baldosas se pegan a la arandela. Esa misma pasta la usamos para fijar arena y pequeñas piedras para crear la textura.

El resultado son 24 pequeños árboles. Más que suficientes para una mesa de juego.

Vuelve, Merlín. Britannia te necesita
Para 15mm van perfectos, aunque en su día ya construí unos cuantos cuando me dio por hacer escenografía específica para esa escala.


Y para los más habituales 25-32mm también van bien por si mismos. Y mejor aun si se mezclan con árboles más grandes. En la fotografía superior podéis verlos mezclados con árboles otoñales más altos y el resultado es convincente. La elfa posa como referente de escala.